2016年7月18日

雞婆-Paula(寶拉)



在這之前,好久沒寫Blog,最近又興起寫Blog的念頭,想跟自己對話,也想跟朋友分享,2016的新開始,就從我的新綽號開始吧!!

2016新綽號:雞婆

起源於2015年要結婚時,老公是雞隻養殖戶,我老爸就開玩笑地說,我以後就變『雞婆』了,這名字既貼切又有趣,索性就借用了老爸的創意,於是有了雞婆這個名字的誕生。剛進牧場,對於雞隻一切都還很陌生,透過時間,才慢慢對於這個產業有一點點的認識,由於我的成長背景的關係,蛋雞是我剛到這個環境比較願意接觸的,於是才開始了我的養蛋之路。未來有一連串的考驗正等著我,藉由紀錄我在這裡的點點滴滴,算是對自己的一個檢視,也許有朝一日,能夠藉由文字回顧自己走過的路;未來的事很難說,期許自己能夠走到那一天,共勉之。

2013年4月13日

久違了,Ppaper! 久違了,Blog!

因為出差的關係,上火車前逛了7﹣11,看看有什麼好朋友可以陪我一同打發坐在火車上的漫長時間,踏入門市率先往雜誌區走過去,無意看見Ppaper&Ppaper Business的合體,老實說我很久沒讀Ppaper了,比起那好幾年前每月1日都要去7-11買上一本來閱讀,不知何時開始,內容已漸漸不再吸引我,距離上一次買Ppaper不知過了多久,隱約記得是第一百本的特刊,但現在手上這132期,是又過了32個月了嗎?!終於是忍不住硬是要他陪我打發這坐火車的時間。

一上火車我就迫不及待地將書的收縮膜拆開,不過這次我沒有先讀Ppaper,反倒是先讀起了Ppaper Business,或許是時空背景的不同,又或是工作的關係,從前不怎麼愛看的Ppaper Business竟牢牢地抓住我的視線,甚至認真地想要做朱平老師的家庭作業,一股衝動想要藉由作業跟老師聊聊,啊,滿腔熱血!! 翻完Ppaper Business再翻 Ppaper,憶起當年每月都準時上7﹣11買Ppaer的日子,從月刊到雙週刊,再回到月刊,我也曾經因為參與了100期而感到驕傲,好似是自己孩子長大一般感動,但曾幾何時,這感動已不在,最後陪伴我的是每月期待Ive的前言文字,那裡總是讓我驚喜,回想起真的很不可思議。讀著讀著,快到最後一頁時,又再次抓住了我的眼球,竟是一頁打著Ppaper前言書的廣告頁,集結2004~2012年的前言,太酷了,我錯過的期數,正好可以藉由這本參與到,心又熱血了起來,準備下火車時,立即先去誠品尋寶。 Ppaper是一本好雜誌,或許就像是周杰倫的音樂、蘋果的iPhone,周杰倫的音樂是站在亞洲的頂尖,蘋果的iPhone設計依然是世界的頂尖,但久了就像是少了新鮮感般,一道華麗的菜餚吃久了,漸也食之無味,Ppaper也是如此。現在的Ppaper太多精品廣告文,什麼時候才能讓我再次擁抱Ppaper,拭目以待!

2009年4月1日

果然就是這樣啊!!《佐藤可士和的超整理術》

距離上一篇網誌荒廢太久,趕緊Po些最近讀的書以向大家召示我還活著,哈哈!

當然讀這本書免不了是拜佐藤可仕和大名所賜,而興起了想讀它的慾望。
果然頂尖人士腦袋裡的思緒,是非常清晰的,這本書有助於思考及整理,如果對於整理不善常的你,是一本值得閱讀的書。



以下是書中提及的案例照片:



內容介紹:
我在本書所闡述的整理術,並非為了整理而整理,而是一種「如何享受舒適生活」的根本方法論。所以,從辦公桌四周的空間,乃至於工作上的問題、人際關係等各種情況皆能適用。──佐藤可士和

  在日本,佐藤可士和是帶動銷售的設計魔術師,也是走在時代尖端的創意鬼才,不論麒麟極生啤酒、國立新美術館或是Uniqlo等等,皆以嶄新的創意抓住眾人目光。事實上,這般精準呈現的極致美學,都是透過「整理」而完成的。

  書中佐藤可士和以自己的知名設計案為例,將「超級整理術」分為三大階段,從有形到無形分別是:空間整理、資訊整理以及思考整理。從隨身物品、辦公環境開始,透過對於空間整理的習慣,養成對於思考整理的敏銳,只要按部就班,時時刻刻磨練整理技巧,便能促使思緒清晰、提高判斷能力、開啟靈感之門,大幅提升工作效率與精緻度!

好的設計,從「整理」開始!
佐藤可士和的設計靈感來源:整理。
唯有整理自己與對方的想法,才能夠掌握本質、面對課題、找出方法,
最終產生感動人心的設計!

思考整理案例1:麒麟極生發泡酒
【POINT】
透過不斷對客戶進行問診、聆聽→→徹底整理對方面對的課題和想傳達的內容→→找出最適當的表現方式。
【SOLUTION】
*當時一般人對發泡酒的印象,多半是「廉價」、「質劣」的負面觀感,客戶想試圖打破這種現狀。
*於是必須先思考如何扭轉負面印象,並換個角度,找出積極的觀點:發泡酒並非風味不足,而是「清爽不膩的口感」;並非廉價版啤酒,而是「可以輕鬆享受的現代飲料」。
*再直接將這種正面形象視覺化──使用極度簡約的冷調風格,包裝直接使用鋁罐的底色,以藍色的單色印刷方式,印上代表麒麟的聖獸和商品名稱「極生」,將包裝設計當成視覺識別標誌,主打平面媒體。

思考整理案例2:本田休旅車「STEP WGN」
【POINT】
唯有確實掌握商品本質,有效表現→→才能製作長留人心的作品。
重點不在於自我表現,而是如何將訊息傳達給他人。
【SOLUTION】
*在那個時代,「全家共度週末」給人的感覺並不正面,總之絕對稱不上帥氣。
*選擇冷靜思考,誠懇面對這輛汽車所具備的核心價值──全家出遊其實是非常幸福的事情。
*把焦點放在跟孩子一同出遊的樂趣,徹底強調這個優點,標語是「跟孩子一同出遊吧」。
*縮小車子的照片,畫面以兒童塗鴉般的識別標誌和動物圖畫占滿,是一個猶如躍入繪本世界的宣傳廣告。

思考整理案例3:SMAP的CD銷售活動
【POINT】
如果不回歸事物的源頭,就永遠無法真正解決問題。
【SOLUTION】
*預算有限,如果想要平均地執行電視廣告、雜誌、特殊活動等零星企劃,反而很難引起人們的注意。
*最大的目的並非活動或廣告,而是「吸引眾人目光」即可。
*將停放在澀谷路邊的汽車罩上特製防塵套,並向路人發送貼紙,請他們貼在衣服上,讓整個澀谷區成為一個媒體,掀起震撼,電視和報紙無不爭相報導。

思考整理案例4:明治學院大學
【POINT】
藝術指導的工作絕非捏造虛假形象,而是從對象本質導出靈感,只要改變立場與觀點,缺點也能變優點。
【SOLUTION】
*明治學院大學比起早稻田或慶應這類名校,社會認知度低、欠缺獨特魅力。
*先搜集資訊,找出該校的「應有面貌」。除了訪問校長之外,更在校園大量聆聽學生的聲音。
*將立場從負面轉為正面,目標驟然清晰浮現。如此導出的遠景就是「謹慎,但擁有充滿奉獻精神的堅強」。
*為了一眼傳達出這種感覺,我設計了一款純黃底色,搭配大寫字母M和G的識別標誌。


作者簡介
佐藤可士和 Kashiwa Sato 藝術指導∕創意指導

  1965年生於東京。1989年畢業於多摩藝術大學,畢業後進入日本知名廣告公司「博報堂」。2000年成立設計工作室「SAMURAI」。

  佐藤可士和為日本當今廣告業界與設計業界的風雲人物,作品包羅萬象,跨足廣告平面設計、產品設計、空間設計,被譽為「能夠帶動銷售的設計魔術師」,其簡單、創新並富有視覺震撼力的作品,一再?品牌形象及商品行銷提出新的可能。

  代表性的作品包括:SMAP的宣傳活動、麒麟極生的商品開發乃至廣告活動、TSUTAYA TOKYO ROPPONGI的VI和空間指導、FAST RETAILING、樂天集團、明治學院大學的品牌形象、NHK教育台「遊戲學英語」的藝術指導、NTT DoCoMo「FOMA N703iD」的產品設計、UNIQLO紐約旗艦店的創意指導、東京國立新美術館的VI和標誌計畫等等,創新的觀點以及整體的創意深獲各界高度評價。

  曾獲獎項包括:東京ADC大賞、東京TDC金賞、每日設計賞、朝日廣告賞、龜倉雄策賞、JAGDA新人賞、日本包裝設計金賞……等多個獎項,他也是東京ADC、東京TDC、JAGDA會員。

佐藤可士和年表
1965年 2月11日出生於東京,三兄弟姐妹中的長男,父親是建築師。
1967年 此時所閱讀的迪布納(Dick Bruna)畫冊,是他對設計的原始體驗。
1968年 進入私立石神井育兒園,自己選擇上繪畫課。
1972年 嚮往成為漫畫家,常常對照著赤塚不二夫或永井豪的漫畫作品重畫。
1981年 立志進入美術大學,開始到御茶之水美術學院上課。第一堂課時因為設計出漢密斯(Hermes)塑像而深受感動,決定走上藝術之路。
1983年 想要進入平面設計系,二度報考藝術大學卻都落榜。這陣子起,開始把看到的所有東西都當成創意來源。
1985年 進入多摩美術大學平面設計系就讀。
1987年 修完必修課程後,選修廣告課程。在藝術指導中島祥文的「報紙廣告」課程中得知藝術指導的存在,很敬佩齋藤誠與井上嗣也。看到大貫卓也(當時服於博報堂)經手的「豐島園」遊樂園的電車內懸吊廣告時,深受震撼,決定至博報堂就職。
1989年 於中澤藝廊首度與朋友共同開設展覽。畢業後進入博報堂公司。
1995年 「本田 Integra」( ~ 97年)獲得ADC獎,名字開始見諸媒體。
1996年 「本田 Step Wagon」( ~ 2004年)成為一大話題。
2000年 離開博報堂,在東京.南青山設立「SAMURAI」公司,自行設計內部裝潢。
2001年 在SMAP的廣告活動中以紅、藍、黃三色展現平面設計的新風格,贏得ADC獎首獎。
2002年 麒麟極生發泡酒( ~ 2005年)極度簡約的冷調風格,扭轉發泡酒的負面印象,創造銷售佳績。
2003年 將SAMURAI工作室搬遷至明治神宮前,與荒木信雄共同完成內部裝潢等設計。
2004年 於銀座平面設計藝廊(Ginza Graphic Gallery)開設個展。
2004年 擔任三宅一生( ~ 2007年)的廣告與空間設計。
2005年 為位於東京立川市的「富士幼稚園」設計園服與商標,以及該幼稚園的整體概念。(建築由手塚貴晴+由比負責)
2006年 「NTT DoCoMo FOMA N702iD」商品設計,此款手機銷售逾一百萬台。
2006年 為11月10日開幕的「Uniqlo紐約全球旗艦店」擔任創意指導。(室內設計∕片山正通)。
2007年 旗艦店「UT STORE HARAJUKU.」以「未來T恤便利商店」為概念,規劃店內的商品包裝與陳列方式,獲得香港「亞洲最具影響力設計大獎」。
2007年 為東京國立新美術館設計識別標誌,獲得好評。
2008年 應日本郵局之邀,設計七款年賀狀。
2008年 為2月1日在代官山開賣的「Microsoft office 2008 for Mac」擔任創意指導。(創意工作室∕長谷川踏太)

ISBN:9789866973888

資料來源:博客來網路書店

2009年1月2日

另類的心靈勵志書籍:從多角度思考《SCHOOL OF DESIGN》

先寫一下前言,免得寫在後頭被那長長一串介紹給淹沒了。

或許它不是本教科書,而是另類勵志書。看了心有戚戚焉,除點頭如捣蒜之外,還會來個當頭捧喝!感嘆原來全世界的設計人都是一樣的,全書以一篇篇小篇幅(一百字以內)所集結,且中英對照集結成的設計人語言,有點像是秘密那本書那樣,也許如果不吃力的話,看看原文也挺有意思。或許定價480有點小貴,但,是值得參考,檢視自己的設計思考及設計價值,可以幫自己重拾目標。

以下節錄其中幾篇

『自我』並不存在
『這是我的風格』、『這是我的做法』
會這麼說的設計師還真不少。但,人是會因為學習而改變的生物。當你斷定『這就是我』,等於為往後的發展畫下句點。常保柔軟的思考、吸收新知,也是設計師的基本工作。

應該還有其它的吧
被這麼問到時,你能果斷地告訴對方「僅此一件」嗎?

熟練是無趣的開始
就算會製作、會設計版面,也不代表你就是設計師。

徹夜證明
持續不懈地創作出好的設計,是為了證明自己。若是為了別人,豈不是太累了。


或許我們都應當重新思考‧‧‧‧‧‧

SCHOOL OF DESIGN(スクール オブ デザイン)
新しいデザインの教科書、作りました。
これからはデザインだって学ばなきゃ。


スクール オブ デザインのメンバーは、
古平正義、平林奈緒美、水野学、山田英二。
敬称は略してみました。

出版社名:誠文堂新光社
発行年月:2006年9月
ページ数/版型:335
ページ/21cm
ISBNコード:978-4-416-60610-0(4-416-60610-9)

SCHOOL OF DESIGN
MASAYOSHI KODAIRA NAOMI HIRABAYASHI MANABU MIZUNO EIJI YAMADA


新形態設計學教科書
領先眾人眼界
超越同行的新思維。
回到原點 發現「設計」的新世界

學習累積靈感。學習培養風格。學習建立態度。
學習創造,學習破壞,學習用1/100的角度介入世界……

SCHOOL OF DESIGN是四位在日本設計界活躍的平面設計大師:
古平正義、平林奈緒美、水野學與山田英二的共同創作,不僅呈現四位中生代設計師設計生涯中的代表作,更藉由影像與簡潔扼要的文字現身說法,介紹設計這一行、頂尖設計師應有的自覺、工作態度與創意養成,以致於每個人都可以培養對美與設計感的眼光。
在設計當道的現在及未來,若想遙遙領先同行,你非讀本書不可。

特色簡介
1.為四位在日本設計界活躍的平面設計大師的作品集結,不可錯過。
2.以作品出發、從設計的原點分析創作的態度與眼界。

作者簡介
古平正義
1970年生於大阪,作品曾獲JAGDA新人獎、SDA優秀獎、東京ADC獎、NY ADC Distinctive Merit Award、The One Show Silver等獎項,海報設計作品包括橫濱美術館、水戶藝術館、森美術館等,並參與設計、藝術、建築等相關書籍,波麗佳音唱片商標廣宣、華歌爾購物袋包裝及展覽會場之設計、出版企劃活動。2001年成立FLAME, inc.。

平林奈緒美
1992年畢業於武藏野美術大學空間演出設計系,先後在資生堂(股)宣傳部、倫敦MadeThought設計公司任職。目前為自由接案之美術指導及平面設計師。曾為矢野顯子、宇多田光等藝人設計CD封面。

水野學
1996年畢業於多摩美術大學美術系設計科,先後任職於PABLO PRODUCTION、DARFT,1999年1月成立good design company。主要作品有「KIRIN 903」之企劃.廣宣、Rahmens、杏露酒(永昌源)、芝浦島(三井不動產)及擔任森美術館「東京柏林.柏林東京展」的藝術指導,也曾負責日本手機業者NTT DoCoMo的信用服務「iD」、「DCMX」的品牌經營。

山田英二
1965年生於福岡縣筑豐。曾受邀參加如布爾諾(Brno)國際平面設計雙年展「World From Tokyo展」、首爾「東亞.文學藝術.現代」及「Seoul Typojanchi」,竹尾Paper Show(2002、2003、2006)等展覽,為JAGDA、東京TDC會員。1998年成立Ultra Graphics。

ISBN 13 /9789866716829
ISBN 10 /9866716821
EAN /9789866716829
頁數 / 336頁
尺寸 / 148x210mm
裝訂 / 平裝
語言 / 中英文對照/繁體

題外話:花一點力氣才找到這本書的原文資訊,但還真不是普通的難找。

資料來源:三采文化

2008年12月27日

《雷霆戰狗Bolt》

Bolt雷霆戰狗


本來想要找劇照看個過癮,但劇照釋出的實在太少,所以就湊合湊合著看吧!
個人覺得以劇本來說,是很不錯的,當然年齡層的鎖定不如Pixar的操作大膽,但以這麼多年Disney本身的3D動畫來說,這部戲算是衝出突圍,算是燃起一點對下部戲的期待。說起看這部片的動機,是因為在CGSociety看到介紹,導演是皮克斯旗下的動畫師,其中也有介紹製作過程等等,所以就殺去電影院,以自己的期待值來比較的話,這部片算超值,哈哈!!Bolt是好萊塢的產物,但牠卻以攝影棚為現實世界,在那自在的生活並保護著自己的主人,有一天,他不小心離開了那個庇護牠的片廠,他會發生什麼事情呢?劇情我就不多透露,有興趣的可以多花一點錢看3D版本的喲!












不過劇情倒是影射了不少(暗藏玄機),本片依然遵循著迪士尼的Happy ending,好萊塢下規則的產物,永遠不減其魅力,深受歡迎,買單的還是這在打部落格的我呢,哈哈!
像是那隻黑貓對Bolt那樣的明星身份不可一世的態度,其實心裡頭是真正羨慕(因為曾被棄養),這樣陰晦的個性,像不像極了人類,雖然是兒童王國製作的影片,但裡頭也盡是人生百態啊!
Images Source: Disney

2008年11月8日

來了來了!!《崖の上のポニョ》

崖上的波妞
崖の上のポニョ
Ponyo On The Cliff by The Sea

最最最愛的動畫又來了,宮崎駿又有新作了,敬請拭目以待啦!!

(中文版特有的海報喲,看看標準字上有什麼!)

故事介紹:
故事描述一個住在深海裡的人魚─波妞,為了跟小男孩宗介一同生活,一心一意想變成人類;同時也描述五歲大的宗介如何信守承諾的故事。

五歲的宗介與媽媽理莎,住在一個靠海小村莊的山崖上。身為船長的爸爸長年出海,留下宗介與媽媽相依為命。因此五歲的宗介從小就超齡的懂事,也知道自己必須擔起家中的責任,要代替父親照顧媽媽。一天當他在山崖下岩石遍佈的海灘上玩耍,他撿回了一隻頭困在玻璃瓶裡的人魚─波妞,宗介救出波妞並且將她養在一個綠色的塑膠水桶裡。

波妞與宗介相互著迷。宗介跟波妞說:「別擔心,我會保護妳、好好照顧妳!」但是波妞的父親─魔法師藤本,逼著波妞跟他回到海裡。波妞堅決不肯並開始大吵大鬧,她心意已決,要變成人類小女孩回到宗介的身邊,於是波妞竟然決定離家出走!就在她離家之前,波妞把爸爸最珍藏的「生命之水」倒到海水裡。這個舉動造成極大的動盪,海平面開始快速上升,波妞的妹妹們都變成了魚形的巨大海浪並吞噬了宗介住的小鎮,還差點連宗介山崖上的住家都波及。

小男孩與小女孩。愛與責任。海洋與生命。在一個充滿不安與不確定的年代,【崖上の波妞】是宮崎駿關於母親與孩子的最新創作。

資料來源:yahoo movie

劇照欣賞









































日本上映時間:2008.07.19
台灣上映時間:2009.01.23
官方網站:http://www.ghibli.jp/ponyo/
Images Source: ghibli